五條人換歌，水木年華首場淘汰，這季樂夏有點“猛”

中新網客戶端北京7月30日電(任思雨)在立秋快要到來的時候，《樂隊的夏天》第二季終於開播了。

成軍25年的野孩子來了，解散10年的Joyside來了，成立不久的Mandarin也來了，33支前浪與后浪較量，第一輪就要淘汰將近一半。

剛開播兩期，五條人火了，因為他們開唱前一刻突然換歌，給所有人來了個猝不及防，最后卻安慰導演說：“你可以找到更好的工作”﹔水木年華淘汰了，《青春再見》隻獲得了專業樂迷的4分，到底是不是中年油膩，在網上爭吵了一輪又一輪。這季樂夏，有點“猛”。

他們組樂隊的時候，他們剛出生

從去年到今年，猜《樂隊的夏天》第二季陣容就成了許多樂迷樂此不疲的行動。直到33支樂隊全部亮相時大家才發現，這季樂隊的來源更廣，年齡跨度也更大了。

他們當中，有成立20多年的老樂隊，野孩子樂隊成立於1995年，達達樂隊成立於1996年，木馬樂隊成立於1998年﹔也有人均95后的新人，比如剛成立一年的Mandarin、白日夢症候群，平均年齡23歲的傻子與白痴樂隊。

去年，痛仰樂隊、新褲子樂隊等老牌樂隊都取得了不錯的成績，而今年，節目組請到了一些解散又重組的行業傳奇，比如Joyside、后海大鯊魚、達達、木馬等等，他們是很多人的音樂啟蒙，有著輝煌的歷史戰績。

但“后浪”更不可小覷，Mandarin的安雨是許多音樂人都看好的新生代鼓手，福祿壽的孿生三姐妹都畢業於中央音樂學院，她們的《玉珍》更是唱到周迅、石璐都哭了。

除了年齡段的豐富，這季樂隊的音樂風格也更為多元。野孩子的西北民謠、水木年華的校園民謠、Joyside的朋克搖滾、HAYA的世界音樂、馬賽克的迪斯科、號外樂團的Funk、Hyper Slash超級斬的電子核……甚至可以從他們身上，找到一些中國音樂發展的脈絡。

最近，水木年華的淘汰引發網絡爭議，專業樂迷的“油膩”一詞遭到批評，但《青春再見》與舞台上風格各異的樂隊作品相比，不算是很突出，在日新月異的音樂創作面前，吸引觀眾的也許不只是青春與情懷。

在你看來，哪個樂隊最有趣？

上一季《樂隊的夏天》，許多觀眾記住了“彭言彭語”的新褲子彭磊，這季同樣不乏有趣的人。

第一個上場的是唱迪斯科的馬賽克樂隊，他們的氣質就像他們的歌一樣歡樂。在樂隊的紀錄片裡，貝斯林玉峰是財務兼人力，鼓手高欣做物料、對接文件，吉他卓越做樂隊的策劃和宣傳，而主唱夏穎就負責“保持天性”。

節目還播放了一段“名場面”——貝斯手把主唱踢哭的片段，后來貝斯手讓主唱再打回來，隻見夏穎邊哭邊用四川話講“我愛你，我怎麼可能打你，我就是怕失去你”。

而五條人的出現，則讓節目在短短幾分鐘裡幾乎變成了《歡樂喜劇人》。

趿拉著人字拖上場，神似謝賢和謝霆鋒的阿茂和仁科表現得極其隨性，演出的最后一刻，他們一個眼神交流就突然改了歌，讓現場的導演、攝影師、燈光師全都措手不及。

用海豐口音又夾雜著英語聊天的仁科常有驚人之語，他自詡知識分子不打架，自稱農村拓哉、郭富縣城，當馬東想和他們聊音樂的時候，他說有空打電話吧，反正晚上也睡不著。

五條人喜歡用方言寫市井生活：“我們的音樂就是塑料味，它恰恰就是我喜歡的。塑料對於我們來說，是另外一種赤裸裸的真實。”“我們寧願土到掉渣也不俗不可耐。”

對改歌這個意外，他們一臉雲淡風輕，唱方言觀眾聽不懂怎麼辦？沒關系。分數低淘汰怎麼辦？沒關系。甚至臨走之前還安慰一臉生無可戀的導演：“你可以找到更好的工作。”

這位導演2月14日還在微博感嘆，“今天遇到五條人是最浪漫的事情”，6月份就被錄制現場“打臉”：“第一個音起了我就知道了這幫混蛋。”

這段意外和幽默，讓五條人迅速成了這期節目的亮點，后來，淘寶上還出現了許多寫著“五條人同款”“道山靚仔同款”的人字拖，一時分不清他們和許知遠究竟誰更帶貨。

如果說仁科展現出的是洒脫到極致，那重塑的主唱華東就是嚴肅到了極致，甚至兩個樂隊的logo都鮮明地體現了這種不同，一個是任意敞開的塑料袋，一個是嚴絲合縫的三角形。

在華東的描述裡，重塑出現之前，中國沒有一支樂隊是背對著觀眾演出的、沒有歌曲都是純英文的、沒有在台上一句話不說的，他認為，重塑來參賽提高了節目的一點點水平。

有人評價他們的音樂有“建筑感”，而華東在舞台上的回答也邏輯嚴密，一貫嘻嘻哈哈的大張偉問他：“對不起我可能自取其辱，你聽過有一首歌叫《我怎麼這麼好看》嗎？”華東禮貌地答曰：“可能是我的遺憾。”

前兩期節目裡，這幾個人給觀眾們留下了深刻的印象，甚至有網友提出，想看仁科、華東和彭磊三個知識分子一起參加生活類真人秀，再讓大張偉當觀察員。

“野生”，是樂夏的驚喜

從去年《樂隊的夏天》開始，樂隊成為音樂綜藝的“香餑餑”，之后出現的樂隊節目，比賽形式大多類似韓國的《超級樂隊》，將優秀的樂手放在一起PK，最后組成一支樂隊。

而《樂隊的夏天》除了新老樂隊的精彩舞台，還展現出了一批風格各異、充滿個性的人。

早在節目開播之前，一些樂隊的“冷知識”就被挖了出來：

比如前不久大熱的電視劇《隱秘的角落》導演辛爽是Joyside樂隊前吉他手，夏日陽光樂隊差點成為第一季樂夏的“供應商”，而重塑雕像的權利的主唱華東和美國說唱歌手Kanye West曾是小學同學。

再如馬賽克樂隊主唱夏穎一度因為深夜醉酒、身穿短褲回錯酒店被保安報警上了電視台的社會新聞，酒都沒醒的他清楚地說出了三個朋友的名字，但最后朋友們都沒有來接他﹔

剛從節目裡“入坑”木馬樂隊的觀眾可能還不大知道，這位眼線畫得很好的主唱一度是制霸90后QQ空間的男人，因為非主流時期那句最有名的“我們是糖，甜到憂傷”，正是出自木馬《超級Party》的歌詞。

舞台上的他們，也經常不按套路出牌，就像五條人突然任性地換歌，唱一首大家都聽不懂的《道山靚仔》，這在過去綜藝難見到的意外，其實是他們演出時的慣常操作。

這種舞台內外的“野生”之感，恰恰讓觀眾們看到了驚喜。

有網友評論說：“樂夏讓我看到了很多完全不一樣的姿態和形式，你會發現，哇，原來還能這樣活著。”“取悅自己而不是市場，是樂夏最有生命力的地方。”

接下來，你還期待誰的表演？(完)