雙泉村，位於陝西省華陰市東北方向10公裡，北靠黃河，南臨華山，是國家級非物質文化遺產華陰老腔的發源地。

“華山黃河做伴了，田裡谷子笑彎了。”“將領一聲震山川，人披衣甲馬上鞍。”近日，華陰老腔市級傳承人張香玲帶領團隊成員手握家伙什兒（方言：指工具或用具）高聲合唱，或敲著鑼、或彈著月琴，一人唱，眾人幫和，一時間，樂器聲、吼唱聲、木頭敲擊板凳聲扑面砸來，好不熱鬧！

張香玲（前排中）和團隊成員表演老腔曲目《關中古歌》。人民網記者 鄧楠攝

1966年出生於雙泉村的張香玲，是土生土長的本地人。

她告訴記者，老腔是皮影戲的一種，唱戲人在后台是皮影戲，唱戲人跑到前台吼唱就是老腔。在雙泉村，佔全村大姓的張氏家族始終是該戲的主要表演者，曾經該戲不傳女不傳外姓人，因此又被外界稱為“張家戲”。

“我自小就喜歡老腔，農忙閑暇之余，都會哼上幾句。”張香玲回憶道，上世紀八十年代，她在村裡從事幼兒教師工作，由於家庭原因無法系統學習老腔，但這並未削減張香玲對老腔的迷戀，房前屋后、田間地頭、鄉村小道，總能聽到她的哼唱。

2004年，張香玲開始系統學習老腔，主攻主唱，師從華陰老腔國家級代表性傳承人張喜民。

“在我之前，沒有女人唱老腔的先例。”起初，張香玲內心很是忐忑，因為她知道老腔有“傳內不傳外、傳男不傳女”的規矩，擔心師傅為難。

“沒想到師傅在聽完我唱的幾句后，竟然答應收我為徒了。”張香玲回憶道，“這讓我吃了一顆定心丸，也讓我堅定了學好老腔的信念。”

2006年，華陰老腔入選首批國家級非物質文化遺產名錄。同年，張喜民團隊一行人應邀赴北京參加《白鹿原》話劇演出，這是老腔第一次走出陝西，走進全國觀眾的視野。

“那時我在團裡唱配角，由於原本要去北京的A角正好有事，因此我就作為B角去了北京。”張香玲感嘆道，真沒想到自己一個面朝黃土背朝天的農村婦女，竟然能夠登上北京國家大劇院的舞台。

2016年，老腔又火了一把。央視春晚的舞台上，一身粗衫的老藝人們用粗獷的吼聲“驚艷”了億萬觀眾。

從鄉村到城市，從“家庭戲”到“非遺”，“華陰老腔”的傳承與發展離不開像張香玲這樣熱愛且堅持的民間藝人們的努力。

“早在2013年，我就組建了老腔皮影班組，廣招學徒，通過手把手地教學培養出了一批年輕學徒。”張香玲說，隨著喜歡老腔的人越來越多，2016年她成立了華陰市香玲老腔皮影藝術團，自己擔任團長，團隊固定演出成員11人，后備人選3人，年齡最大的82歲，最小的9歲。

張香玲（前排左一）帶著張丹彤（后排左一）及團隊成員進行老腔表演。人民網記者 孫挺攝

今年9歲的張丹彤，也是雙泉村人，雖然年齡不大，但在香玲老腔皮影藝術團裡卻可以稱得上是“老”團員了。

張丹彤的奶奶也是藝術團的成員之一，在丹彤很小的時候，她就帶著孫女登台表演，那時的小丹彤對老腔還沒有什麼印象，只是覺得一敲、一吼、一彈、一唱很是有趣。

“奶奶在台上表演，我就在一旁坐著。剛開始只是覺得好玩，后來聽著聽著就入迷了。”作為藝術團的一份子，小丹彤告訴記者，自己小時候覺得老腔很好唱，現在慢慢長大了，越來越覺得要想把老腔唱好，不僅要唱功好，還要掌握和熟練很多演奏方法，更要學習很多傳統文化。

自從上學后，小丹彤參與表演的時間就少之又少了，即便如此，她仍然會利用寒暑假跟著藝術團到處走走。在她看來，自己所熱愛的老腔戲曲被更多人了解和喜歡，她很驕傲。

這些年，張香玲帶著她的團隊通過文化交流、文藝下鄉、公益表演等跑遍了祖國的大江南北，也曾前往新西蘭、德國等國家演出。

保護好、傳承好、利用好非物質文化遺產。談到老腔的未來，張香玲表示，“國家提出守正創新，我們也要在古老的基礎上創新，要讓華陰老腔成為老少皆愛的文化藝術。”

眼前的張香玲，身穿紅花衣，腳踩黃布鞋，烏黑的發絲和炯炯有神的眼眸，很難相信她已經年過半百。採訪接近尾聲，張香玲告訴記者，晚上他們團隊還有一場演出，是在一個戶外場所。

“會有很多年輕人來看，就像現在流行的那種‘音樂節’一樣。”張香玲笑著說，嘴角上揚，眼睛瞇成了一條縫。

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