直播間裡，專業舞者伴著國風樂曲輪番入鏡開啟“團播”，翩翩舞姿之下，評論區好評如潮、點贊刷屏﹔公園一角，專業音樂家的演奏時而激越、時而溫柔，引得市民游客駐足聆聽，曲終掌聲四起……觀眾在哪裡，舞台就在哪裡。面對日益多元的文化需求，無論是傳統院團放下身段擁抱小屏，還是專業演員主動走到群眾身邊，種種探索都清晰地指向一個趨勢：高雅藝術正不斷打破圍牆、貼近群眾，新大眾文藝在扎根人民、映照時代的過程中，正煥發出鮮活持久的力量。

　　有人問：“國家隊”走進公園演出，是“降維打擊”嗎？事實上，看似“放下身段”的走近，實則完成了藝術境界的躍升。藝術家們走出殿堂，將舞台搭在煙火之間，讓高雅藝術離人民群眾更近，正是將文化惠民落到實處的生動實踐。

　　在數字化時代，這種“藝術回歸大眾”更形成了一種“線上反哺線下”的良性循環。用精湛技藝積累線上口碑，陝西省歌舞劇院將“雲觀眾”轉化為劇場裡的“真觀眾”。自“團播”啟動以來，該院收獲數場商業演出邀約，並帶動其線下票房增長。這種“出圈”，也吸引著更多專業院團開辟第二舞台，截至2025年12月，已有近500家國有文藝院團入駐網絡直播平台，累計直播超80萬場。這充分說明，文藝的生命力不在於舞台的大小，而在於能否真正走進人心。當高雅藝術主動擁抱大眾，它所釋放出的生機活力，正是當代中國文化自信的有力見証。

　　“飛入尋常百姓家”，不僅是演出形式與場所的變化，更是一場深層次的雙向奔赴。藝術走向大眾，受益者不僅是觀眾，更是藝術本身。對演出者而言，這何嘗不是一種反向的滋養與提高？因在北京紫竹院公園演奏而被親切稱為“國民閨女”的孫楚泊，是中國歌劇舞劇院的專業演員。她的笛聲之所以動人，不僅源於技藝高超，更在於那份平等的姿態與真誠的交流。面對觀眾點出的生僻曲目，她要跨出舒適區進行試奏﹔一些民間高手會和她探討專業問題，督促她要保持和舞台上一樣的水准和完成度。正如其所言：“要在扎根人民中汲取養分，收獲激勵自己不斷進步的壓力與動力。”

　　新時代文藝工作者與群眾的關系，或許已經超越了簡單的“你演我看”，實現了從“送文化”到“種文化”，再到“共享、共創文化”的轉變，這也代表著新大眾文藝的發展方向。文藝工作者是表達者，也是傾聽者。藝術不再是單向的灌輸，在交流與共創中，觀眾獲得美的享受，藝術家則從群眾的共鳴中激發創作靈感。這種溫暖的互動，讓藝術真正成為連接人與人情感的紐帶，更在火熱的大眾土壤中不斷汲取養分。

　　人民需要藝術，藝術也需要人民。我們呼喚更多“架起殿堂藝術與市井生活橋梁”的專業藝術家出現，讓優質文化資源真正向基層延伸，融入更多普通人的尋常生活。願這份存於煙火氣中的雅韻，伴著時代的腳步不斷沉澱，持續豐盈我們共同的精神家園。

　　《 人民日報 》（ 2026年03月22日 07 版）